Pregrado en Estudios Musicales

• Énfasis en Composición/Composición comercial: componer obras para gran formato y diversos ensambles de música de cámara, música mixta con soporte fijo y electrónica en vivo, agrupaciones de música popular, y medios audiovisuales.
• Énfasis en Dirección: dirigir diversas agrupaciones instrumentales y/o vocales tanto a nivel profesional como a nivel aficionado.
• Énfasis en Educación: enseñar a personas de distintas edades tanto en el área básica de formación musical como en áreas de formación instrumental, y participar en procesos de diseño curricular, investigación y evaluación en instituciones educativas formales y no formales como jardines infantiles, colegios, academias de música, casas de la cultura, fundaciones, entre otros. 
• Énfasis en Ingeniería de Sonido: está diseñado para músicos interesados en utilizar las herramientas tecnológicas con el fin de concebir o liderar proyectos sonoros que involucran capturar, manipular o reproducir sonido en diferentes áreas de trabajo, dentro de las cuales se encuentran: Grabación, producción y mezcla musical en vivo y en estudio; diseño, producción y mezcla de sonido para medios AV/TIC (cine, TV, radio, internet y redes sociales, etc.); diseño de sistemas sonoros y amplificación, y procesamiento de señales de audio; y producción de eventos.
• Énfasis en Interpretación: Desempeñarse como intérprete solista, músico de cámara, músico de grandes formatos o de otras agrupaciones; tener la capacidad de participar como intérprete en grabaciones y montajes multidisciplinarios; emprender, desarrollar o vincularse a proyectos educativos, culturales o artísticos que involucren la práctica de su instrumento; estar en capacidad de gestionar su proyecto personal y de indagar e investigar sobre la práctica de su instrumento.    
• Énfasis en Jazz y Músicas Populares: Dirigir y gestionar proyectos musicales enmarcados dentro de un contexto cultural específico, generando procesos de identidad; trabajar como músico de sesión y como músico acompañante; el egresado tendrá el criterio para encontrar su rol como instrumentista o cantante, de acuerdo a su propuesta artística; componer, arreglar música y dirigir ensambles para diferentes estilos y formatos dentro del ámbito popular y jazzístico; desarrollar y ser parte de proyectos interdisciplinares.

No. Un aspirante solo puede presentar las pruebas en una de las dos fechas disponibles. Para esto, debe hacer la inscripción a través de ACCESO, agendar y presentar para la fecha seleccionada tanto las pruebas generales como las correspondientes a su énfasis.

No hay diferencias en cuanto a la posibilidad de ser admitido ni tampoco en las pruebas. La diferencia es en cuanto a la posibilidad de pagar el valor de la matrícula del año 2021, la cual únicamente aplica para los aspirantes admitidos que presentaron las pruebas en la fecha 1, si pagan antes del 15 de octubre. El criterio más importante para escoger presentarse en una u otra fecha debe ser el nivel de preparación para las pruebas. Se sugiere, por tanto, que el aspirante elija la fecha en la cual haya logrado el nivel que considere adecuado para pasar las pruebas.

Para este proceso de admisión todas las pruebas son virtuales. El cronograma detallado de las pruebas y los instructivos correspondientes los encuentran en dos lugares:

• Página de agradecimiento a la cual es dirigido el aspirante que nos comparte sus datos a través del formulario que encuentra en esta página.
• Sistema ACCESO, en cada una de las actividades agendadas.

Los primeros dos exámenes se imparten de igual modo a todos los aspirantes, indistintamente del énfasis al que aspiran. 

• Examen de conocimientos musicales y reconocimiento auditivo. 

• Examen de aptitudes musicales

En estos exámenes, que se realizan de manera virtual, el aspirante debe demostrar aptitudes y conocimientos musicales básicos relacionados con:

• Entonación: Ser capaz de cantar y repetir alturas correctamente.

• Sentido tonal: Ser capaz de repetir frases musicales cortas y demostrar habilidad de ubicación en el sistema tonal occidental.

• Sentido rítmico: Ser capaz de mantener un pulso, subdividirlo con regularidad de diversas maneras, y repetir estructuras rítmicas correctamente.

• Discernimiento auditivo: Ser capaz de reconocer diferencias entre eventos sonoros sencillos de índole melódica, armónica, y rítmica.

• Conocimientos teóricos: Reconocer estructuras y conceptos musicales básicos presentados como ejemplos a través de la notación musical occidental estándar; responder preguntas básicas de organología. 

Al momento de la prueba de admisión, el aspirante debe tener completos los siguientes requisitos:

• Portafolio de creaciones 

Entrega de portafolio que contenga dos composiciones de propia autoría, y que cumplan las siguientes condiciones:

1. Las obras deberán haber sido compuestas en su totalidad por el aspirante
2. Al menos una de las obras deberá ser instrumental (sin voz), esta debe presentarse en una partitura general (score) que incluirá todos los instrumentos presentes en la pieza.
3. Una de las obras podrá ser vocal popular, en cuyo caso deberá estar presentada en formato lead sheet, es decir, con la letra y progresión de acordes incluidos sobre la partitura.
4. Estas obras no podrán ser electrónicas ni ser ejercicios de teoría o escritura musical.
5. Partituras: Cada una de las obras debe ser presentada en partitura a mano, digitalizadas en pdf, que registren con el mayor detalle posible los contenidos expresivos de cada pieza (dinámicas, tempo, articulaciones, etc.). Las dos obras deben ser presentadas en un único archivo.
6. Grabaciones: Los audios de las obras deben ser subidos a YouTube. La dirección del URL de cada video de la grabación debe ser incluido como subtítulo de cada obra en el archivo en pdf de las partituras. Las direcciones URL deben ser incluidas digitalmente y tener el vínculo activo y disponible que direccione a los audios al darle click.

• Composición en vivo (Prueba virtual)

El aspirante deberá componer en vivo una frase melódica sobre un esquema de cuatro acordes dados.

• Audición instrumental (Instrumento armónico) 

El aspirante deberá entregar un video interpretando una pieza del repertorio clásico, de Jazz o popular que demuestre un nivel adecuado en el instrumento. Podrá utilizarse partitura.
 

Ten presente que el aspirante, al momento de la prueba de admisión debe tener completos todos los requisitos del énfasis específico:

• Ensayo corto

1. Extensión entre 1200 y 1500 palabras, fuente Times New Roman de 12 puntos, escrito a espacio y medio.
2. Tema libre donde exponga habilidades para el pensamiento reflexivo sobre la actividad musical y la docencia.
3. El ensayo deberá subirse al sistema de admisiones ACCESO en la fecha estipulada.

• Audición instrumental o vocal 

1. Por medio de la grabación de un video, el aspirante puede realizar la audición en cualquier instrumento o voz en la cual se evaluará su musicalidad y expresividad (afinación, ritmo, interpretación).
2. Obra de libre elección (clásico, rock, pop, popular, jazz, entre otros).
3. En el video podrás contar con un músico o una pista acompañante si así lo consideras.

• Presentación de Entrevista, esta se realizará de forma virtual.
   

Ten presente que el aspirante al momento de la prueba de admisión debe tener completos todos los requisitos y puedes tener un pianista que te acompañante si alguna de las obras así lo requiere:

• Audición en Dirección Coral

1. Audición en la cual el aspirante deberá dirigir un grupo vocal, presentando una obra de libre escogencia. Dicho grupo deberá ser proporcionado por el aspirante.
2. Audición en Canto, puede ser una canción popular o clásica, en la cual se pueda vislumbrar su potencial vocal.
3. Estas audiciones deberás enviarlas grabadas en video.

• Audición en Dirección de Orquesta o Banda

1. Audición en piano: Interpretar una pieza de libre elección del repertorio clásico que demuestre un nivel adecuado en el instrumento. 
2. Audición en instrumento sinfónico de cuerda, viento o percusión: Interpretación de una pieza de libre elección. 
3. Audición de dirección de banda: Dirigir un grupo instrumental de vientos o percusión presentando dos obras o movimientos contrastantes de libre escogencia. El grupo debe estar conformado por al menos cuatro músicos y deberá ser organizado por el aspirante. 
4. Audición de dirección de orquesta: Dirigir un grupo instrumental de cuerdas presentando dos obras o movimientos contrastantes de libre escogencia. El grupo debe estar conformado por al menos cuatro músicos y deberá ser organizado por el aspirante. 
5. Estas audiciones deberás enviarlas grabadas en video.

• Presentación de entrevista, esta se realizará de forma virtual.
   

Las pruebas específicas del énfasis en ingeniería de sonido, se realiza de forma virtual con agendamiento.
En la primera prueba los aspirantes deben presentar un examen escrito que evalúa:

• Matemáticas con temas de los últimos 3 años de colegio, es decir, conocimientos generales de álgebra, trigonometría y cálculo básico.
• Física del sonido (velocidad del sonido, frecuencia, periodo, longitud de onda, timbre, intensidad…etc.).
• Conocimientos generales de la disciplina de la ingeniería de sonido (por ejemplo ¿qué es un micrófono?, herramientas de software utilizadas en grabación de música…etc.).

La segunda prueba consta de varios ejercicios auditivos, en donde se evalúa la capacidad del aspirante para analizar diferentes aspectos en fragmentos sonoros, en cuanto a su calidad musical. Para esto se tienen en cuenta criterios como la afinación, el correcto balance musical entre los instrumentos, y la calidad en la interpretación musical, así como la capacidad del aspirante de reconocer cuando a un archivo de audio se le suman o restan frecuencias altas, medias y bajas; cuando hay algo desafinado, distorsionado, reverberado, o fuera de tempo (desajuste rítmico).
 

Ten presente que el aspirante al momento de la prueba de admisión debe tener completos todos los requisitos. Si alguna de las obras requiere acompañamiento, referirse al Instructivo audición instrumental-vocal-dirección.

Deberás presentar: tres estudios técnicos escritos para el instrumento, escalas y arpegios en todas las tonalidades mayores y menores. Dos movimientos contrastantes (lento y rápido) de sonata o concierto del repertorio Barroco, Clásico o Romántico.

Ten presente que el aspirante al momento de la prueba de admisión debe tener completos todos los requisitos. Si alguna de las obras requiere acompañamiento, referirse al Instructivo audición instrumental-vocal-dirección.
Debes interpretar tres obras del repertorio lírico, incluyendo:  

• Un aria antigua italiana (Antonio Caldara, Alessandro Scarlatti, Francesco Durante, entre otros); un Lied (Franz Schubert, Robert Schumann, entre otros).
• Una mélodie (Gabriel Fauré, Ernest Chausson, Reynaldo Hahn, entre otros). 
• Una canción académica en español (Carlos Guastavino, Alberto Ginastera, Enrique Granados, entre otros). 

Ten presente que deberás enviar tu audición en video; debes presentar todo el repertorio de memoria; debes haber preparado la audición con la guía de un(a) maestro(a) de canto lírico; el repertorio debe ser escogido de acuerdo con el nivel del aspirante; todas las obras deben ser interpretadas en el idioma original.

Ten presente que el aspirante al momento de la prueba de admisión debe tener completos todos los requisitos. Si alguna de las obras requiere acompañamiento, referirse al Instructivo audición instrumental-vocal-dirección.

Deberás presentar en video: 

• Escalas y arpegios en todas las tonalidades mayores y menores.
• Tres estudios técnicos escritos para el instrumento. 
• Dos movimientos contrastantes (lento y rápido) de sonata o concierto del repertorio Barroco, Clásico o Romántico.

Ten presente que el aspirante al momento de la prueba de admisión debe tener completos todos los requisitos. Si alguna de las obras requiere acompañamiento, referirse al Instructivo audición instrumental-vocal-dirección.

En un video debes presentar: 

• Escalas mayores y menores en todas las tonalidades. 
• Estudio melódico de Andersen, Köhler, Boehm, Taffanel.
• Dos movimientos contrastantes (lento y rápido) de sonata o concierto del repertorio Barroco, Clásico o Romántico. Deberás enviar tu audición en video.

Ten presente que el aspirante al momento de la prueba de admisión debe tener completos todos los requisitos. La audición deberás presentarla en video y debe contener: 

• Escalas mayores y menores, arpegios en todas las tonalidades.
• Dos estudios simples de Leo Brower, entre el 1 y el 20. Estudio o preludio del periodo clásico. 
• Obra del renacimiento (Milán, Narváez, Mudarra, Pisador, etc.).

Ten presente que el aspirante al momento de la prueba de admisión debe tener completos todos los requisitos. Si alguna de las obras requiere acompañamiento, referirse al Instructivo audición instrumental-vocal-dirección.

Por medio de un video podrás enviar tu audición, la cual debe contener: 

• Escalas y arpegios en todas las tonalidades mayores y menores.
• Estudios técnicos: Estudio No. 1 o No. 2, pág. 54 del método A Complete Method for the Oboe, de A.M. Barret. 
• Ejecución de una de las siguientes obras con acompañamiento de piano:  

1. Partita No. 4 en Sol menor (dos movimientos contrastantes).
2. Sonata No. 1 en Do menor de Haendel (dos movimientos contrastantes).
3. Sonata No. 2 en Sol menor de Haendel (dos movimientos contrastantes)

Ten presente que el aspirante al momento de la prueba de admisión debe tener completos todos los requisitos. Si alguna de las obras requiere acompañamiento, referirse al Instructivo audición instrumental-vocal-dirección.

Presentar una audición, por medio de una grabación en video, de Redoblante, Teclados, y Timbales, de acuerdo con los siguientes requisitos: 

Redoblante: 

• J. Delecluse. Méthode de caisse-claire. Estudio No. 13. (Edición Musical: Alphonse Leduc).
• J. Pratt. 14 modern contest solos for snare drum. Drum Corps on Parade. Belwin Mills. 

Teclados (Xilófono y/o Marimba y/o Vibráfono): 

• Escalas mayores y menores.
• Arpegios.
• Un solo a dos baquetas contenido entre los siguientes métodos:  J. Delecluse. 20 études d'apres Kreutzer. Editions Musicales Alphonse Leduc; F. Durpin. 17 études pour xylophone. Editions Musicales Alphonse Leduc; N. J. Zivkovic. Funny xylophone. Gretel Verlag.
• Un solo a cuatro baquetas de libre escogencia (opcional). 
• Timbales: Un solo del método J. Delecluse. Trente études pour timbales (Vol. 1, 2, 3). Edición Musical: Alphonse Leduc. 

Ten presente que el aspirante al momento de la prueba de admisión debe tener completos todos los requisitos.

Esta audición se compone de:

• Estudio de: Czerny - Op. 299, 740; Clementi - Gradus ad parnassum, Op. 44; Cromer; Maszkovsky, Op. 72 o Chopin. 
• Obra de Johann Sebastian Bach: fugas, invenciones a dos y tres voces, partitas, suites: 2 movimientos contrastantes, clave bien temperado.
• Sonata del período clásico (Haydn, Mozart, primeras sonatas de Beethoven, etc.). 
• Obra del período romántico (Chopin, Schubert, Brahms, Liszt, etc.). 
• Obra del siglo XX (Debussy, Ravel, Copland, Bartok, etc.). 

Debes tener en cuenta que este repertorio deberás interpretarlo de memoria y enviarlo grabado en video. 

En formato de video, debes enviarnos: Escalas y arpegios en todas las tonalidades mayores y menores. Dos estudios del libro 1 de Rochut (Vocalices de Marco Bordogni).

La audición, que debes enviarnos en video, debe contener: Una escala mayor y una menor en tres o cuatro octavas con arpegios. Dos de los siguientes estudios: Kayser No. 30, Kreutzer No. 8 o No. 12. Un movimiento de una Suite de J.S. Bach. Uno de los siguientes conciertos: concierto para viola y orquesta de G. F. Haendel o concierto para viola y orquesta de Johann Christian Bach.

La audición, que debes enviarnos en video, debe contener: 

• Una escala mayor y una menor en tres octavas en detaché y legato. Los respectivos arpegios en tres octavas (tomando como referencia los arpegios en tres octavas del libro de escalas de Carl Flesch o similar).
• Dos estudios contrastantes de dificultad similar o superior a los que se encuentran en los libros Kayser, Kreutzer, Fiorillo y Mazas.
• Dos movimientos contrastantes de concierto o sonata. El aspirante debe traer pianista acompañante si alguna de las obras lo requiere.

Para esta prueba deberás presentar en una grabación de video: Una escala mayor y una menor en tres o cuatro octavas con arpegios. Uno de los siguientes estudios: Popper, High School of Cello Playing Op.73, No. 1, 2, 3, 6, 8, 27. Dos piezas o movimientos de concierto, sonata o suite de carácter contrastante. 

Los aspirantes al Énfasis en Jazz deben presentar: 

• Un Standard de Jazz, Up o Medium tempo (ejemplo: “April in Paris”, “Autumn Leaves”, “Just Friends”, “Softly”, “Lady Bird”, etc.). 
• Una Balada (puede ser también un Standard, o puede ser otro tipo de repertorio, por ejemplo, un bolero, una guajira, etc.). Los bateristas deben usar escobillas. 
• Un tema con subdivisión binaria (Bossa, Latin, Rock, Cumbia, Porro, etc.) 
• Un Blues en Bb o F. 
• Presentar transcripción de un solo del repertorio de Jazz (de artistas como Chet Baker, Bud Powell, Charly Parker, etc.). 

Ten presente que como aspirante debes improvisar y acompañar en todos los temas que toques (los cantantes pueden no improvisar en la balada).

Cuenta con 178 créditos, los cuales equivalen a una duración estimada de 10 semestres

Sí. Es posible cursar simultáneamente dos o más carreras de pregrado una vez se hayan cumplido y aprobado mínimo 18 créditos académicos en el programa inicial (segundo semestre).  El valor de la matrícula se realiza por un solo programa, el de mayor costo. Para iniciar este proceso debes inscribirte y vivir el proceso de admisión.

La Carrera de Estudios Musicales busca acoger a personas con título de bachiller, con anhelo genuino de desarrollarse en el mundo profesional de la música, quienes:

• Tengan conocimientos musicales teóricos y de lectoescritura básicos
• Cuenten con competencias de reconocimiento auditivo de estructuras musicales sencillas
• Demuestren habilidades musicales que evidencien potencialidad para el desarrollo de las destrezas musicales propias de un músico profesional
• Tengan las competencias y habilidades requeridas por las pruebas específicas del énfasis al que aspiran

El aspirante interesado podrá haber desarrollado este conjunto de conocimientos, competencias y habilidades en uno o varios de los siguientes escenarios:

• Escuelas, academias, y/o programas privados o públicos de formación musical básica, intermedia, o profesional
• A través del desempeño de actividades musicales en el medio de las orquestas y/o bandas sinfónicas
• Como instrumentista o vocalista en otros medios de actividad musical de corte académico, popular-urbano, y/o tradicional
• A través de otros tipos de experiencias musicales informales

El egresado del programa en Estudios Musicales tiene una formación sólida en las técnicas y prácticas propias de los énfasis, así como en teoría, análisis y crítica musical, lo cual le permite destacarse con excelencia en diversos campos profesionales y académicos asociados al quehacer musical, y desempeñarse exitosamente en medios musicales locales, regionales, nacionales, e internacionales.

La formación integral hace del egresado de la Carrera de Estudios Musicales un profesional dotado de altas calidades humanas, de un sentido crítico constructivo, y de un sentido de sensibilidad y responsabilidad para con su entorno, que le permiten enriquecer ampliamente el panorama del campo musical y cultural en donde se desempeña, promoviendo un clima de responsabilidad, de innovación y de excelencia.

El requisito de inglés para la Carrera de Estudios Musicales es el nivel B2 y puede cumplirse por medio de:

1. Examen de clasificación
2. Título académico de otra institución educativa
3. Créditos electivos cursados en el Departamento de Lenguas Proyección de créditos
4. Certificado oficial de dominio de lengua