¿Qué necesita un proyecto artístico para sostenerse en el tiempo? Vivir del arte no depende únicamente del proceso creativo: también implica tomar decisiones sobre derechos de autor, contratos, organización de equipos, circulación de las obras y gestión cultural.
Con eso en mente nació Control de Cambios, una iniciativa dedicada a la formalización y profesionalización de las artes. Pesquisa Javeriana conversó con sus fundadoras sobre propiedad intelectual, derechos de autor, contratos, gestión cultural, profesionalización del trabajo artístico y otros recursos que pueden ayudar a artistas y colectivos a desarrollar sus proyectos con mayor autonomía y sostenibilidad.
“La idea surge de dos amigas muy curiosas que desde la interdisciplinariedad se dan cuenta de que hay maneras de vivir del arte de una manera legítima”, cuenta Andrea Vanessa Naranjo, una de las cofundadoras, socióloga, artista escénica y magíster en Gestión Cultural.
Este proyecto, que contó con el apoyo del Centro Javeriano de Emprendimiento de la Pontificia Universidad Javeriana, a través de su programa ZUMO+, ha acompañado durante más de dos años a artistas, colectivos y organizaciones en el proceso de transformar sus ideas en proyectos sólidos con una visión creativa, estructura jurídica y desarrollo empresarial.
Para María José López, cofundadora de Control de Cambios, abogada y socióloga especialista en Propiedad Intelectual, comprender los mecanismos legales no significa alejarse de la práctica artística: “el mundo jurídico y el mundo artístico manejan dos lenguajes totalmente diferentes (…) sin embargo, yo creo que el derecho es una herramienta que permite solidificar una carrera o un proyecto artístico y poder tener una fuente de ingreso de esto”.
Por ello, Naranjo agrega que producir una obra también requiere organizar personas, responsabilidades, tiempos y recursos. “Todos los proyectos artísticos son como miniempresas temporales y como toda empresa temporal hay que tener una estructura, una organización, una identificación de roles”, señala.
Esta conversación es también una antesala del VII Encuentro Javeriano de Arte y Creatividad de la Pontificia Universidad Javeriana, que se realizará del 14 al 16 de septiembre. Andrea Naranjo participará en el conversatorio “Formas y deformaciones de la creación en la economía y el trabajo”, un espacio para debatir colectivamente sobre cómo se cruzan la creación, la economía y la sostenibilidad laboral hoy en día. La cita es el miércoles 16 de septiembre, de 8:00 a. m. a 10:00 a. m., en el Auditorio Alfonso Quintana, SJ. Inscríbete gratis aquí.
